传统插花：永不凋谢的非物质文化遗产
体会。
2009年，中国首届插花花艺论坛在第七届中国花卉博览会期间举办。来自世界各地的代表们，首次就插花的文化、历史、教学、艺术特点进行了深入研讨。他们聚焦中国插花花艺的传承与创新、中外插花艺术比较，气氛十分热烈。
与此同时，凝聚着中国插花花艺界大师、学者以及从业者心血的《首届插花花艺论坛》一书面世，填补了插花研究史上的一项空白。书中收录了全国50位专家学者撰写的65篇论文，内容涉及插花教学、插花理论、插花历史、 插花文化、插花运用、插花花材及保鲜等方面，体现了插花花艺理论研究的最高水平。
业内人士评价说：这是新中国成立以来首次出版的插花花艺专题论著，也是中国插花花艺理论开始走向成熟的标志。
筹建插花博物馆，是非遗保护与传承工作的另一项重大举措。这是中国历史上首座插花专题博物馆，目前已成为我国传统文化教育与插花艺术宣传、推广的重要场所。
为了插花博物馆的建立，王莲英教授精心策划筹建方案。她多次组织团队成员到全国各地普查和调研，中国插花艺术相关信息，广泛搜集、挖掘插花史料、器物等，收集了大量插花图片与部分实物。她多次赴浙江、云南、海南、广州、山西等地的博物馆与民俗馆实地考察。
2015年7月，值得纪念的日子。这一天，中国插花艺术博物馆隆重开馆。该馆由中国插花艺术发展简史厅、中国传统插花艺术厅、插花艺术科普厅组成，展出了由项目代表性传承人、传承人、插花花艺大师、插花花艺精英创作的上百件代表性的插花作品，还收集了代表各个历史时期的风格与特点的仿古作品、古籍、古画、拓片等藏品。
2013年，《中国传统插花·花语诗情》舞台剧登上了第八届中国花卉博览会的舞台。这是有史以来首次将插花艺术搬上舞台的一大创举，是对传统插花艺术普及推广形式的全新尝试和探索。
这部舞台剧由王莲英总体策划，中国插花花艺协会、北京插花艺术研究会、北京林业大学园林学院组织，项目团队核心成员创作并演绎。全剧通过“花之祭”、“花之情”、“花之魂”和“花好月圆”4个主题，以吟诵、歌咏、舞蹈、插花表演的形式，应用现代科技的声、光、电技术，生动形象地再现传统插花的文脉流传。以大众喜闻乐见的形式，传播传统插花悠久的历史与博大精深的文化。这场极具视听享受的花之盛宴，令到场观众耳目一新，受到了各方高度评价与赞许。
传统插花宣传推广路还长
尽管插花对广大民众而言并不算陌生，但对其价值、意义并不了解，认识、理解也不深刻。项目团队的成员们深深知道，传统插花艺术的传承、发展，离不开民众的认知、认同与参与。
2008 年以来，项目团队在每年的“文化遗产日”和春节、端午节、中秋节等传统节日，都大力开展传统插花展览、展演、讲座等活动，想法设法让插花走进民众，让民众了解插花。从国家博物馆、中国園林博物馆、大中小学讲堂，到各大公园、大型商场、庙会，都成了让公众近距离了解与感受传统插花艺术魅力的场所与课堂。
项目团队利用现代传播媒介，集中、全面、深入、系统地介绍传统插花，传播中国插花文化。
2009年11月，协会与CCTV2《时尚中国》栏目联合举办了插花大赛；2012年6月，协会联合北京电视台新闻频道《这里是北京》栏目，拍摄了传统插花专题，生动形象地介绍传统插花历史、花文化、传统插制技艺等。节目播出后反响热烈，提升了公众对传统插花的认知。
在团队的努力下，中国传统插花在2008年北京奥运会，第七、第八届中国花卉博览会，第二届中国绿化博览会，2014青岛国际园艺博览会，2014APEC峰会等多项国家大型花事活动与国家重大活动中精彩亮相，向国人、向世界展示了传统插花艺术的独特风采与民族气韵，成为传播与学习传统插花艺术掀起的一个个高潮。
为了及时传达执行国家非物质文化遗产保护工作相关法规政策，项目团队积极配合国家各级相关部门的工作部署，全面深入地开展传统插花保护、传承工作，推动中国插花花艺事业的发展。
在项目保护单位北京林业大学和中国插花花艺协会的支持下，于2014年6月专门成立了非物质文化遗产传统插花保护中心。中心开展了大量工作，在项目创新与推广的道路上，取得了一个又一个的成绩。
岁月在默默地奉献中流逝。
自2008年申遗成功至今，8个春秋转眼而逝。项目团队在王莲英、秦魁杰两位代表性传承人的引领下，以传承弘扬中国插花艺术为己任，在实践与探索的路上默默坚守、砥砺前行。
他们深知，非物质文化遗产视野中的传统插花保护工作才刚刚开始，未来之路任重而道远。
他们思考的是，在全球经济一体化、文化多元化的今天，传统插花如何面向未来。走出一条具有自身特质的传承与创新之路，是摆在传统插花事业面前的重要课题，也是传承人们肩负的重要使命和神圣职责。
他们会继续努力。
人们有理由相信，在他们不懈的研究、实践与探索中，中国传统插花之花不但永不凋谢，而且会越开越绚丽！
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